Marc Anthony

Начнем представление исполнителей, с группы которая собственна и ответственна за появление этой музыки.

Ни одна хип-хоп группа не ответственна за стиль и звучание рэп музыки так, как группа Run D.M.C. Как одни из первых хардкор рэпперов, трио моделировало стиль и звучание рэп музыки в течение десятилетия. С глубокими битами и экскурсиями в семплы тяжёлого металла, трио казалось более жёстким, чем их предшественники Grandmaster Flash и Whodini. Их творчество открыло дверь для политизированного рэпа Public Enemy и Boogie Down Productions, а также дало толчок гангстерским фантазиям N.W.A. В то же самое время, Run D.M.C. помогли рэп музыке отойти от жанра ориентированного только на записывание синглов, они первые хип-хоп исполнители, кто стал выпускать полные альбомы.

Все три члена Run D.M.C. были давними школьными друзьями. А началось всё того, что Russell Simmons (который в начале 80-ых годов создал хип-хоп компанию "Rush Productions") брат одного из участников группы по имени Run (настоящее имя Joseph Simmons, родился 14 ноября 1964 года) в середине 80-ых годов создал совместно с Риком Рубином (Rick Rubin) один из самых первых хип-хоп лейблов под названием "Def Jam". После чего Расселл одобрил решение своего брата и его друга D.M.C. (настоящее имя Darryl McDaniel, родился 31 мая 1964 года), сформировать рэп дуэт. После того, как они окончили среднюю школу, в 1982 году, к ним присоединился их друг Jam Master Jay (настоящее имя Jason Mizell, родился 21 января 1965 года), в качестве ди-джея.

В 1983 году, Run D.M.C. выпускают свой первый сингл "It's Like That" / "Sucker M.C.'s" на "Profile Records". Звучание сингла было не похоже ни на одну рэп композицию того времени, с быстрыми битами и мощным, грамотным, смелым вокалом. Их исполнение было чем-то новым, отличающимся от всех остальных, например они часто заканчивали рифмы друг друга, что до них никто не использовал. После выпуска синглов "It's Like That" / "Sucker M.C.'s" - эре старого школьного рэпа пришёл конец. Конечно Run D.M.C. обычно считаются старой школой в соответствии с сегодняшними понятиями, но в 1983 году, когда этот сингл был выпущен, они сильно отличались от рэпа того времени. Им не нужны были музыканты, для работы в студии или на сцене, это им заменял Jam Master Jay, поддерживающий их в этом плане полностью. Сингл "It's Like That" вошёл в двадцатку лучших, так же, как и второй сингл группы, "Hard Times" / "Jam Master Jay". В начале 1984 года выходят ещё два хитовых сингла под названием "Rock Box" и "30 Days".

К моменту выхода их второго альбома под названием "King Of Rock", который вышел в 1985 году, Run D.M.C. стали самыми популярными и влиятельными рэпперами в Америке. Название альбома говорило само за себя, группа сломала барьеры между рок-н-роллом и рэпом, читая свои рифмы под звуки тяжёлого металла или под быстрые биты барабана. Помимо выпуска "King Of Rock" в 1985 году, группа также появилась в рэп фильме "Krush Groove", в котором также снялись Kurtis Blow, Beastie Boys и Fat Boys.

Смесь рока и рэпа врывается в мейнстрим с их третьим альбомом 1986 года "Raising Hell". Альбому предшествовал сингл "My Adidas", который подготовил почву для одного из самых успешных хитов группы под названием "Walk This Way", исполненный совместно с Aerosmith. Композиция "Walk This Way" была первой хип-хоп композицией, в которой присутствовали и рокеры и рэпперы. Вслед за успехом "Walk This Way", альбом стал первым рэп альбомом, который достиг первого места в R&B чартах, и стал платиновым. Также Run D.M.C. были первыми рэпперами, которых транслировали на MTV. Они были первыми рэпперами достигшие мейнстрима. Альбом "Raising Hell" также включал в себя такие хитовые синглы как: "You Be Illin'" и "It's Tricky".

В 1987 году было потрачено много времени на альбом "Tougher Than Leather", продолжение альбома "Raising Hell". "Tougher Than Leather" сопровождался фильмом под одноимённым названием. Фильм был пародией на чёрные фильмы (blaxploitation) 70-ых годов. Хотя Run D.M.C. были на пике своей популярности, к моменту выхода этого проекта мир рэп музыки сильно изменился. Большая часть хип-хоп аудитории желала слушать хардкор-политических рэпперов, таких как Public Enemy. Вследствие чего, фильм попросту был не замечен, а альбом стал всего лишь платиновым.

Спустя два года после "Tougher Than Leather", Run D.M.C. возвращаются с альбомом "Back From Hell", который стал их первым НЕ платиновым альбомом. После выпуска альбома у двух членов группы возникают проблемы, у Данилса проблемы с алкоголем, а Саймонса обвинили в насилии. После того, как Данилс завязал с алкоголем, и обвинения против Саймонса были сняты, оба рэппера обратились к христианству, рекламируя своё религиозное преобразование на альбоме 1993 года, под названием "Down With The King". Записанный и спродюсированный совместно с такими личностями как: Public Enemy, EPMD, Naughty By Nature, A Tribe Called Quest, Neneh Cherry, Pete Rock и KRS-One. "Down With The King" стал возвращением Run D.M.C. Заглавный трек вошёл в десятку лучших, а альбом достиг золотого статуса. Хотя теперь они уже не считались хип-хоп новаторами, успех "Down With The King" доказал, что Run D.M.C. все еще уважают.

После длинной студийной паузы, трио вернулось в начале 2000 года с альбомом "Crown Royal". В записи которого, принимало большое количество известных персонажей, таких как: Nas, Everlast из группы House Of Pain, Prodigy из группы Mobb Deep, Fred Durst из группы Limp Bizkit, Jermaine Dupri, Kid Rock, Fat Joe, Method Man и другие.

В октябре 2002 года в Нью-Йорке был застрелен Jam Master Jay.

Ого! blink.gif Это я не знала... Убийцу нашли? Что сейчас с группой?

Еще одна группа легенда.

Public Enemy изменили правила хип-хопа, став самой влиятельной рэп группой конца 80-ых годов, а для многих, культовой рэп группой всех времён. Группа, созданная из ориентированных на улицу битов Run D.M.C. и гангстерских рифм Boogie Down Productions, Public Enemy задавали тон в изменении хардкор рэпа, который был революционным как в музыкальном, так и политически плане. Лидер группы Chuck D, рифмовавший обо всех видах социальных проблем, направил хип-хоп к чёрному сознанию, что стало подписью культуры в течение десятилетия. В музыкальном плане Public Enemy были также революционны, как их продюсерская команда под названием "Bomb Squad", создававшая фонограммы, в которых использовались авангардистские методы семплирования, проникновенные сирены, неустанные биты и глубокий фанк. Это была хаотическая и бодрящая музыка, совмещённая с тяжёлым вокалом Чака Ди и абсурдным рэпом Флавор Флава. Рэп и рок критики охватили группу в конце 80-ых начале 90-ых годов. Public Enemy часто сталкивались с противниками их воинственной позиции и лирики, что стало особенно явным после выхода в 1988 году альбома под названием "It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back", сделавший их знаменитостями.

Chuck D (настоящее имя Carlton Ridenhour, родился 1 августа 1960 года) сформировал Public Enemy в 1982 году. Он учился графическому дизайну в Adelphi University (Лонг Айсленд) и по совместительству работал ди-джеем на студенческой радиостанции под названием "WBAU", где он познакомился с Hank Shocklee и Bill Stepheny. Все трое разделяли любовь к хип-хопу и политике.

Как-то Shocklee свёл демо плёнку, на которой Ridenhour зачитал песню "Public Enemy No. 1". Соучредитель "Def Jam" и продюсер по совместительству Рик Рубин услышал эту запись, после чего начал добиваться подписания контракта с Чаком Ди. Сначала Chuck D отказывался. Но после всё же согласился, сделав Shocklee своим главным продюсером, а Stephney публицистом, Chuck D создаёт команду с DJ Terminator X (настоящее имя Norman Lee Rogers, родился 25 августа 1966 года) и Professor Griff (настоящее имя Richard Griff, родился 1 августа 1960 года). Также он позвал своего старого друга William Drayton (родился 16 марта 1959 года), чтобы присоединиться к ним в качестве рэппера. Drayton взял себе псевдоним Flavor Flav, и являлся чем-то вроде противовеса тяжелому голосу Chuck D и мрачным рифмам Public Enemy.

Дебютный альбом Public Enemy под названием "Yo! Bum Rush The Show" вышел на "Def Jam Records" в 1987 году. Резкие биты, и мощная риторика были провозглашены и критиками и хип-хоп фанатами, но альбом в значительной степени был проигнорирован мейнстримом.

Однако, их второй альбом под названием "It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back" было невозможно проигнорировать. Под руководством Shocklee, продюсерская команда "Bomb Squad" создала хаотические фонограммы, опорой для которых являлись разные звуки и авангардистский шум, сделанные в стиле старо школьного фанка. Альбом был назван революционным как рок, так и рэп критиками. Хип-хоп внезапно стал силой для социальных изменений.

В известном заявлении, Chuck D утверждал, что рэп это "The Black CNN" рассказывающий случаи из жизни гетто, которые господствующие средства массовой информации не могут проектировать. Вслед за такими заявлениями, лирика Public Enemy сразу же была растоптана. Многие критики были не согласны с положительным одобрением лидера Черных Мусульман Луиса Фаррахана (Louis Farrakhan) на треке "Bring The Noise". Трек "Fight The Power" для фильма Спайка Ли "Do The Right Thing", также создал много шума, из-за выпадов на Элвиса Пресли и Джона Вэйна. Вдобавок, масла в огонь подлил Professor Griff, давший интервью "Washington Times". В интервью Грифф высказывал антисемитские замечания, говоря, что евреи ответственны за зло, которое идёт по всему миру. Эта реплика вызвала много шума, который создавали белые критики, охватившие группу. Вскоре Chuck D увольняет Гриффа. После чего Грифф даёт ещё одно интервью, где он не лестно высказывался в адрес Public Enemy и самого Чака Ди.

Всё оставшееся время 1989 года, Public Enemy готовили свой третий альбом под названием "Fear Of A Black Planet", вышедший в начале 1990 года. И снова сингл под названием "Welcome To The Terrordome" с этого альбома вызвал кучу протестов своим лирическим содержанием. Строки подобно: "still they got me like Jesus", были объявлены антисемитскими. Несмотря ни на что "Fear Of A Black Planet" получил хорошие отзывы со стороны критиков, и альбом вошёл в десятку лучших. А синглы "911 Is A Joke", "Brothers Gonna Work It Out" и "Can't Do Nuttin' For Ya Man" вошли в 40 лучших R&B хитов.

Для своего следующего альбома под названием "Apocalypse 91... The Enemy Strikes Black", вышедшего в 1991 году, группа перезаписала трек "Bring The Noize" совместно с хардрок-группой Anthrax. Альбом приветствовался хорошими отзывами критиков, и дебютировал на четвёртое место в чартах.

В 1992 году группа начинает терять свою силу. Во время турне под названием "Zoo TV", который они совершали совместно с группой U-2, у Флава неоднократно возникают проблемы с законом. В 1992 году, они выпускают собрание ремиксов под названием "Greatest Misses", это была попытка поддержать своё имя жизнеспособным, но альбом был практически проигнорирован.

В течение 1993 года Public Enemy ничего не выпускают и не записывают, так как Флав лечился от нарко зависимости. И только летом 1994 года они возвращаются с альбомом "Muse Sick-N-Hour Mess Age". Критики из журналов "Rolling Stone" и "The Source" негативно отозвались об этом альбоме. "Muse Sick-N-Hour Mess Age" дебютировал на 14 место в чартах, но быстро вылет из них, поскольку альбом не содержал ни одного хитового сингла.

В 1995 году Chuck D снимает Public Enemy с туров, так как связь с "Def Jam" прекратилась. Он создал свой собственный звукозаписывающий лейбл и попытался возродить Public Enemy.

В 1996 году Chuck D выпускает свой дебютный альбом под названием "The Autobiography Of Mista Chuck". Поскольку альбом был в значительной степени проигнорирован, Chuck объявляет о планах записи нового альбома Public Enemy.

Перед записью этого альбома, в 1997 году Chuck D издаёт свою автобиографию. В этом же году Chuck D собрал первоначальный состав "Bomb Squad" и начал работу над тремя альбомами.

Весной 1998 года, Public Enemy начинают своё возвращение, с саундтреком к фильму Спайка Ли "He Got Game". В апреле 1998 года выходит альбом под одноимённым названием ("He Got Game"), который заставил критиков признать его успешность. Альбом был встречен самыми лучшими отзывами, которые когда-либо получали альбомы Public Enemy, начиная с альбома "Apocalypse 91... The Enemy Strikes Black".

Такие убийства обычно не раскрываются, как и дело и с Tupac и с Notorious BIG.
Группа в 2002 выпустила свой последний альбом Back From The Hell и все, она потеряла свою легенду как и легенду всей рэп и хип-хоп музыки.

Naughty By Nature - это трое чёрных парней: MC Treach (настоящее имя Anthony Criss, родился 27 декабря 1970 года, в Ист Орендж, Нью-Джерси, США), Vinnie (настоящее имя Vincent Brown, родился 17 сентября 1970 года, в Ист Орендж, Нью-Джерси, США) и DJ Kay Gee (настоящее имя Keir Gist, родился 15 сентября 1969 года, в Ист Орендж, Нью-Джерси, США). Со средней школы все трое работали вместе, сформировав местную хип-хоп команду под названием New Style. Но свой первый серьёзный опыт они получили, когда Queen Latifah пригласила их, присоединится к одному из её ранних туров. В конечном счёте, уже как Naughty By Nature, они становятся одними из самых первых андеграундных хип-хоп групп, которые достигли коммерческого успеха.

В 1991 году они подписывают контракт с "Tommy Boy Records" и выпускают свой первый хит. Композиция "O.P.P." - броская вещь, в которой использовались семплы из композиции "ABC" группы Jackson 5. Но в отличие от поп-композиции Jackson 5, название песни из одноимённого дебютного альбома NBN расшифровывалось как "Other People's Privates". На самом деле вторая буква "P" сначала означала слово "Pussy", что являлось непристойным. Песня быстро стала популярной, и принесла своим создателям награду в номинации "Best New Rap Group" на American Music Awards в 1991 году. А также дала импульс для работы в фильме "Juice" в 1992 году. Для MC Treach это было первое появление на большом экране. В главной роли снимался его хороший друг Tupac Amaru Shakur. Композиция под название "Uptown Anthem" стала одним из саундтреков к тому фильму. После чего группа получила Грэмми в номинации "Best Rap Performance".

Второй альбом "19 Naughty III" стал таким же успешным, как и первый. Первый сингл с этого альбома "Hip-Hop Hooray" стал таким же популярным, как и "O.P.P.". Поскольку DJ Kay Gee уделил немало внимания продюсерской работе с NBN и Queen Latifah, теперь ему ничто не мешало в работе с R&B дуэтом Zhane. Сладкоголосый женский R&B дуэт в 1994 году выпускает свой платиновый альбом "Pronounced Jah-Nay".

В следующем 1995 году NBN выпускают альбом под названием "Poverty's Paradise", содержащий в себе такие синглы как: гимн гетто "Craziest" и хвастунишку"Feel Me Flow". Альбом получил Грэмми, на этот раз в номинации "Best Rap Album". После релиза альбома, группа работала над музыкой для фильмов, а также сотрудничала с такими рэпперами как Eazy-E. Но участники группы тратили слишком много времени на сольные проекты.

Было множество сплетен вокруг имени MC Treach, так как многих интересовали его отношения с рэп звездой Pepa из группы Salt-N-Pepa (Они поженились в апреле 1999 года, это событие было названо "хип-хоп свадьбой". Вместо ношения свадебных колец, они сделали себе татуировки вокруг безымянных пальцев). Его актёрская карьера продолжала набирать обороты, благодаря роли в фильме "Jason's Lyric". Тем временем DJ Kay Gee учреждает "Arista Records". Ну и конечно же Vinnie не отставал от своих партнёров по сцене, учредив линию одежды под названием "Naughty Gear".

В 1999 году NBN уже на "Arista Records" выпускают совершенно новый альбом под названием "19 Naughty Nine: Nature's Fury".

В 2002 году на свет появляется долгожданный альбом под названием "IIcons", теперь уже на "TVT Records". В записи альбома участвовали такие персонажи как: Redman, Method Man и Queen Latifah.

Еще пожалуй одна из главных фигур всего мира хип-хопа, человек который уже более четверти века на сцене.

Ice-T (настоящее имя Tracy Morrow, родился 16 февраля 1958 года, в Ньюарк (Newark), Нью-Джерси, США) является одним из самых внятных и интеллектуальных звезд хип-хоп музыки, так же он известен как один из самых печальных поэтов. В своих лучших произведениях, рэппер очень тонко описал портреты жизни гетто и гангстеров. Он задевал темы дискриминации и насилия, и даже тогда его рифмы были умны и резки. Лучшие композиции Ice-T всегда были сделаны в сотрудничестве с хорошими музыкантами, будь то Bomb Squad или Jello Biafra. чтобы стать уважаемой фигурой не только в музыкальной прессе, но и в господствующих средствах массовой информации, Ice-T всё время противостоял постоянному напору критики и противоречий.

Хотя он был одной из ведущих фигур Калифорнийского хип-хопа в 80-ых годах, Ice-T был родом не из Калифорнии, а родился он в Ньюарк. Ещё ребёнком, он переехал из своего родного города в Калифорнию, после того, как его родители погибли в автомобильной аварии. Во время учёбы в средней школе под названием "Crenshaw", что находится в Южном Централе в Лос-Анджелесе, он был сильно увлечён рэп музыкой. Его псевдоним произошёл от сутенёра по имени Iceberg Slim, который писал романы и поэзию. Ice-T использовал запоминающиеся строки поэзии Айсберга Слима, рассказывая их потом своим друзьям и одноклассникам. В начале 80-ых годов, после того, как он оставил среднюю школу, он записал нескольких непримечательных 12-ти дюймовых (12'') синглов. Он также снялся в низкобюджетных хип-хоп фильмах Rappin ', Breakin ' и Breakin' II: Electric Boogaloo.

Наконец Ice-T подписывает контракт с "Sire Records", и в 1987 году выходит его дебютный альбом под названием "Rhyme Pays". На лейбле его поддерживали DJ Aladdin и продюсер Afrika Islam. Люди, которые помогли создать музыку, биты и семплы, которые обеспечили отличный фон для харизматических рифм рэппера. В этом же самом году, он записывает песню для кинофильма Денниса Хуппера, под названием "Colors", фильм о жизни старой части Лос-Анджелеса. Песня была названа также как и фильм, она была более сильной, и лирически и музыкально, с более острой лирикой, чем раньше.

В 1988 году Ice-T сформировывает свой собственный звукозаписывающий лейбл под названием "Rhyme Syndicate", и выпускает свой следующий альбом под названием "Power". "Power" был более уверенным и внушительным альбомом, заработавший хорошие оценки критиков.

В 1989 году выход альбом под названием "The Iceberg/Freedom Of Speech...Just Watch What You Say", который сделал Ice-T истинной суперзвездой хип-хопа. Альбом содержал в себе превосходную музыку, жёстокие, интеллектуальные рассказы, и политические комментарии.

Два года спустя, Ice-T начинает актёрскую карьеру, сыграв главную роль в "чёрном" фильме под названием "New Jack City". Он также записал песню для этого фильма, под названием "New Jack Hustler". Эта композиция стала одной из центральных композиций на вышедшем в 1991 году альбоме под названием "O.G.: Original Gangster", который является его самым успешным альбомом до настоящего времени. Также на альбоме отметилась группа под названием "Body Count", записавшая с Ice-T трек под одноимённым названием "Body Count".

Летом этого же года группа совместно с Ice-T участвовала в туре "Lollapalooza". Выступление в туре увеличило популярность Ice-T среди фанатов альтернативной музыки и среди среднего класса подростков. В следующем году, рэппер выпустил полный альбом с Body Count.

Группа Body Count оказалась главным поворотным моментом в карьере Ice-T. На основании трека под названием "Cop Killer", где он читал от имени полицейского убийцы, зажглись национальные противоречия. Против трека стали протестовать "NRA" и полицейские активистские группы.

"Time Warner Records" первоначально поддерживающие Ice-T, всё же отказались выпускать его новый альбом под названием "Home Invasion". В итоге Ice-T и звукозаписывающая компания разорвали контракт между собой. "Home Invasion" был выпущен на "Priority Records" весной 1993 года.

Со временем Ice-T начал терять большинство своей первоначальной хип-хоп аудитории. Теперь его слушали, прежде всего, белые подростки. В 1994 году, он написал книгу и выпустил второй альбом группы Body Count под названием "Born Dead", который не был таким скандальным как их первый альбом и не привлёк большого внимания. Однако Body Count были популярны в клубах, и Ice-T продолжал совершать туры с группой.

Летом 1996 года, Ice-T выпускает свой первый альбом за долгий перерыв, "Return Of The Real".

Альбом "7th Deadly Sin" следовал в 1999 году. После чего Ice-T, возвращается в актёрскую карьеру, взяв роль в фильме "Law & Order: Special Victims Unit".

Человек не нуждающийся в представлении.

Дата и место рождения: 16 июня 1971 года, Бруклин, Нью-Йорк.
Дата и место смерти: 13 сентября 1996 года, Лос-Анджелес.
Мать: Afeni Shakur.
Отец: William Garland.
Отчим: Jeral Wayne Williams aka Mutula Shakur.
Сестра: Sekyiwa Shakur.
Брат: Maurice Harding.
Крёстный отец: Elmer "Geronimo" Pratt.
Музыкальные группы: One Nation Emcees, Two From The Crew, Strictly Dope, Digital Underground, Thug Life, Outlaw Immortalz/Outlawz.
Псевдонимы: MC New York, 2pac, Makaveli.
Семейное положение: Не женат.

Мать Тупака выбрала ему это имя после революции в Индии, "Tupac Amaru", означает "Блистающий дьявол". "Shakur" означает "Благодарный господу" на арабском языке.

В детстве все звали его "Black Prince". За плохое поведение его заставляли полностью читать издание "The New York Times". Когда ему было два года, родилась его сестра Sekyiwa. Её отцом был Mutulu, которого за несколько месяцев до её рождения приговорили к шестидесяти годам тюремного заключения, за вооружённые нападения на инкассаторскую машину.

Когда Mutulu посадили, семья Тупака переживала трудное время. Его семья переезжала с места на место, сначала из Бронкса в Гарлем, после в приют для бездомных. Семья бедствовала.

В возрасте 12 лет, он открыл в себе любовь к актёрскому мастерству, написанию любовных песен и поэзии. В это время его семья переехала в Балтимор, где он посещал Балтиморскую школу исполнительских видов искусства, учащих актёрскому мастерству и балету. У Тупака осталось много воспоминаний о его учителе, который говорил, что в нём заложен огромный потенциал. К не счастью Тупак не мог продолжать своё обучение. Он переехал в Оукленд (штат Калифорния) с остальными членами его семьи.

В возрасте 15 лет, он сильно увлёкся рэпом, стал развязанным и неуправляемым. Он всегда извлекал выгоду из того, что он был из Нью-Йорка, он называл себя Mc New-York и люди думали, что он крутой и сильный парень.

К двадцати годам, Шакура арестовывали в восьмой раз. Вдобавок к этому, на него было заведено ещё два судебных дела. Одно из них очень запутанно, связанно оно с шестилетним мальчиком, который был случайно убит во время гангстерских разборок банды Тупака и конкурирующей группой.

Большой недостаток Тупака заключался в том, что у него было не законченное образование. Тупак присоединился к рэп группе "Digital Underground" в качестве танцора. Немного погодя группа достигла больших успехов, и Тупак выпустил свой собственный альбом "2pacalypse Now", который тоже стал успешным. Его сингл "Brenda's Got A Baby" запустил карьеру Тупака как ракета. Также ошеломляющий талант Тупака добыл ему роль в фильме "Juice". Вскоре Тупак выпустил второй альбом "Strictly For My N.I.G.G.A.Z...", который также стал удачным и представил музыку Тупака в поп чартах.

В ноябре 1994 года в Шакура несколько раз стреляли. Воры убежали с драгоценностями стоимостью 40000 долларов. Не много позже в 1995 году вышел альбом под название "Me Against The World".

Основные успехи в актёрской карьере Тупака пришли после того, как он сыграл роль в фильме "Poetic Justice" с Janet Jackson. Эта роль сделала Тупаку известное имя и показала, что он не только в музыке номер один. Снимаясь в фильме "Above The Rim" альбом "Me Against The World" становиться платиновым. После чего у Тупака возникают проблемы с законом. Его начинают обвинять в сексуальных домогательствах к женщинам, которых он встречал в ночных клубах. После Тупак выпускает альбом "All Eyes On Me", который продаётся в количестве более 6-ти миллионов копий. Этот альбом произвёл настоящую революцию в хип-хоп музыке. Тупак также сыграл главные роли в трёх фильмах: "Gridlock'd", "Bullet", "Gang Related".

7 сентября 1996 года в Тупака стреляют неизвестные люди, после чего 13 сентября в 4:03 он умирает. Многое что произошло в ту ночь осталось тайной и по сей день.

После его смерти вышел альбом "Makaveli", а в 1997 году вышел его последний фильм "Gang Related". Позже 25 ноября 1997 года вышел альбом "R U Still Down (Remember Me?)". После чего 24 ноября 1998 года вышел альбом "Greatest Hits". Затем альбом "Still I Rise" совместно с Outlawz и последний вот совсем недавно "Until The End Of Time".

Еще в этот список стоит добавить Баста Раймса, Паффа Дэдди, Эминема, 50 Cent.

Безусловно добавим никого не забудем.

Очень успешная во всех отношениях личность.

Имя: Sean John Combs.
Псевдонимы: P. Diddy / Puff Daddy.
Дата и место рождения: 4 ноября 1969 года, Гарлем, Нью-Йорк.

Sean John Combs родился в Гарлеме, 4 ноября 1969 года, вырос в Маунт Верноне, Нью-Йорк. В детстве, играя в футбол, он сильно пыхтел из-за чего и получил прозвище Puffy.

В возрасте 18 лет, Шон поступил в Howard University, где он проводил большую часть своего времени, проводя вечеринки. Он мечтал стать рэппером. После двух лет, Шон уходит из университета и обращается за помощью в "Uptown Records", а именно к Andre Harrell. Который помог молодому Шону.

Вскоре он становится менеджером по подбору исполнителей и репертуара (A&R), и начинает работать с Mary J. Blige и Jodeci. Чем больше Шон узнавал о музыкальной индустрии, тем сильнее было его желание создать свой собственный звукозаписывающий лейбл. В 1993 году он, наконец, создаёт "Bad Boy Records". Со своим другом Кристофером Уоллисом a.k.a. The Notorious B.I.G., они сделали молодую компанию огромным успехом.

Craig Mack и Faith Evans, также помогли поднятию "Bad Boy Records", продав в 1994 году более чем 12 миллионов копий альбомов. Теперь Комбс стал самым топовым продюсером. Вскоре он начинает пожинать почести в области написания песен и продюсирования. Вот некоторые из тех, кого продюсировал Шон: Boyz II Men, TLC, SWV, и Aretha Franklin.

Дебют самого же Puff Daddy вышел только в 1997 году, альбом под названием "No Way Out". Альбом стал мультиплатиновым, и содержал два успешных сингла: "Can't Nobody Hold Me Down" и дань погибшему The Notorious B.I.G. "I'll Be Missing You".

Шон, так же как и другие рэпперы, попадал под влияние противоречий и отрицательной гласности. Его столкновения с законом были хорошо известны, например инцидент в ночном клубе с предполагаемой стрельбой из пистолета. Или та нашумевшая вражда между западным и восточным побережьем, когда шла холодная война между "Bad Boy Records" и "Death Row Records". Ко всему этому его обвиняли к причастности в нападении на Тупака Шакура.

Несмотря на суды, прессу и критику, он оставался популярным. После "No Way Out" вышло ещё два альбома. Он также запустил собственную линию одежды под названием "Sean John".

"Bad Boy Records" продолжает продюсировать хиты, и запускать карьеры исполнителей. Также он занимается маркетингом и рекламной компанией "Blue Flame", а также журналом "Notorious". Если этого недостаточно, Шон также снялся в фильме "Monster's Ball".

И еще об этой группе не стоит забывать - Beastie Boys

Трио, игравшее в прошлом хард-кор, завоевало всемирную славу, став первой белой рэп-командой, получив самые лестные отзывы критиков за свои электронные эксперименты с музыкой. После выхода тяжелого альбома “Polly Wog Stew” состав группы был таким: Адам Яуч (15.08.1967), Майк Даймонд (20.11.1965), барабанщица Кейт Шелленбах и гитарист Адам Горовиц (31.10.1966), пришедший из группы The Young And The Useless. Все члены группы были выходцами из хороших семей и не имели ничего общего с «отморозками», околачивающимися на улицах города. Новый альбом группы “Cooky Puss” дал первое яркое представление об их музыке, являющейся коктейлем из сэмплов и уличного хип-хопа. Песня “Beastie Revolution” была использована в рекламном ролике авиакомпании British Airways, что принесло парням 40 000 долларов. После ухода Шелленбах квартет превратился в трио. Яуч, Даймонд и Горовиц взяли себе прозвища Эм Си Эй, Майк Ди и Кинг Эд-Рок соответственно. Beastie Boys подписали контракт с продюсером лейбла Def Jam Records Риком Рубином, который был большим другом музыкантов и бывшим участником группы. Вскоре выходит дебютный альбом “Licensed To Ill”, возглавляемый хриплым хитом “(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)”. На диске используется громадное количество сэмплов — от Led Zeppelin до музыки к фильму “Mister Ed”. Сингл “(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)” становится гимном псевдореволюционной молодежи и в декабре 1986 года занимает седьмое место в хит-параде США. В Великобритании песня попала на 11-е место в феврале 1987 года.

Сам же альбом “Licensed To Ill” в ноябре 1986 года становится первой рэп-пластинкой, попавшей в поп-чарты США, и достигает седьмой позиции в британской десятке в январе следующего года. Вышедшие следом синглы “No Sleep Till Brooklyn” и “She-s On It” заняли в британском хит-параде 11-е и 14-е места соответственно. Однако вместе с успехом группа попала под лавину упреков и недовольства, вызванного непристойными текстами песен, буйному поведению на сцене с полуголыми девицами, сидящими в клетках. Мода носить эмблемы «Фольксваген», продиктованная Beastie Boys, породила череду преступлений: фанаты крали эмблемы с автомобилей этой марки по всей Англии.

После напряженного турне участники трио решили разойтись в разные стороны. Яуч и Даймонд начали работать над сольными альбомами, а Горовиц снялся в фильме “Lost Angels”. Когда они собрались в следующий раз на Capitol Records, публика уже успела позабыть о них. Рэп-культура значительно поднялась после прихода Public Enemy и NWA, и выпущенный в 1989 году альбом “Paul-s Boutique” стал одним из лучших в своем жанре. Группа переезжает в Калифорнию, где открывает собственную студию G-Son. В 1992 году Beastie Boys выпускают третий по счету альбом “Check Your Head”, который знаменует возвращение к старому гитарному инструментальному звуковому формату, разбавленному игрой клавишника Мани Марка. Альбом занял десятое место в американском хит-параде. Три песни с диска — “Jimmy James”, “Pass The Mic” и “So Whatcha Want” попали в Top 10 журнала Billboard. Beastie Boys добились еще большей популярности, выпустив в 1994 году альбом “III Communication”, включавший суперхиты “Sabotage” и “Sure Shot”. Клипы попали в горячую ротацию на MTV, а американские газеты и журналы на своих страницах расхваливали Beastie Boys как только могли. В это же время парни решают сделать правильное вложение своих средств и начинают издавать журнал, а также основывают собственный лейбл Grand Royal. Первым альбомом, выпущенном на этом лейбле, стал “In Search Of Manny” группы Luscious Jackson (записанный при участии барабанщицы Beastie Boys Кейт Шелленбах). На лейбле позже выпускались альбомы The Young And The Useless, DFL (панк-проект Горовица), DJ Hurricane, Noise Addict и Moistboyz. Адам Яуч увлекся буддизмом и совершил несколько экспедиций в Тибет, где встретился с Далай Ламой. В 1994 году он даже создал специальный фонд, чтобы собирать деньги и голоса для разрешения вопроса об освобождении Тибета, а также организовал серию концертов под лозунгом «Свободу Тибету», проходивших с большим успехом в 1996 — 1998 годы. Затем группа выпустила экспериментальный хард-коровый альбом “Aglio E Olio”, содержащий восемь песен, общей продолжительностью всего восемь минут, а затем и альбом “The In Sound From Way Out!”, собранный из инструментальных фрагментов прошлых пластинок. Долгожданный “Hello Nasty” (1998), первый за четыре года полновесный студийный альбом, стал возвращением к более свободному хип-хоповому звучанию. “Hello Nasty” стал первым американским рэп-альбомом, который возглавил британский хит-парад и продержался в нем в течение трех недель. После восьми лет непрерывного развития, лейбл Grand Royal был закрыт в сентябре 2001 года. Даймонд говорит: «Горы долгов, нехватка средств, и жесткая конкуренция стали основными причинами для закрытия лейбла». В этом же году Адам Горовиц выпустил альбом своего нового проекта BS-2000, исполняющего техно-музыку. В конце октября участники Beastie Boys организовали благотворительный концерт «Жители Нью-Йорка против насилия», все средства от которого были переданы семьям пострадавших во время терактов в Нью-Йорке и Вашингтоне 11 сентября. В акции приняли участие Strokes, Rival Schools и Beastie Boys. В начале 2002 года группа начала запись нового альбома.

DMX
Настоящее имя Earl Simmons, родился 18 декабря 1970 года в городе под названием Балтимор. Переехал со своей тётей в Нью-йоркский округ Йонкерс, потому что его семья хотела защитить его от негативного влияния улиц Балтимора.

После того как он получил репутацию местного ди-джея, DMX (псевдоним был взят от DMX digital sounds machines) решил попробовать себя в качестве рэппера. В январе 1991 года он получает награду от журнала "The Source" конкурса "Unsigned Hype Award". После чего подписывает контракт с "Columbia Records", и выпускает промо сингл "Born Loser". После осознания того, что группы Kris Kross и Cypress Hill получают больше внимания со стороны лейбла, он уходит с "Columbia Records".

X возвращается в 1994 году с андеграундным треком "Make A Move". Перед тем, как записать свой собственный альбом, DMX записал совместно несколько треков на альбомах таких людей как: LL Cool J "4,3,2,1", Mic Geronimo "Usual Suspects", Mase "24 Hours To Live" и также записался совместно с The LOX "Money, Power & Respect".

Покидая "Columbia Records" и подписывая контракт с "Ruff Ryders/Def Jam Records", DMX самостоятельно записывает сингл под названием "Get At Me Dog", который возвещал новую пост Тупаковскую / Бигговскую эру хардкор рэпа. Это всё произошло перед выпуском его дебютного сольного альбома "It's Dark And Hell Is Hot" 1998 года.

Альбом дебютировал на первое место в чарте "Billboard" и был началом его карьеры, следующий релиз, под названием "Flesh Of My Flesh, Blood Of My Blood", который вышел в 1999 году, продержался в чартах на первом месте три недели.

DMX сотрудничал со многими топовыми и восходящими исполнителями, включая The LOX, Jay-Z, Mary J. Blige.

На этом X не останавливался, хип-хоп сообщество приветствовало его третий альбом "And Then There Was X", который также стал #1 в 2000 году, и стал пятикратно платиновым. Он также оставил свой след на сборнике Ruff Ryders "Ryde Or Die Vol. 1".

Продав более чем 15 миллионов копий во всем мире, ему есть что сказать, и очевидно, что люди хотят это слушать. Уставшие от тем других рэпперов, которые поют только о "bling bling" (крутые тачки, много денег, тёлки и т.д.), его лирика всегда сосредотачивалась на выживании в уличной жизни, и важности лояльности и доверия.

Через два года, после трех успешных альбомов, DMX выпускает свой очередной альбом "The Great Depression", который стал также платиновым и поднялся на первое место в чарте "Billboard" в первую же неделю. DMX - первый артист в истории "Billboard", чьи четыре альбома занимали первое место в первую же неделю после релиза.

К своей музыкальной карьере X добавил съемки в фильмах. После звездного появления в "Belly" и видной роли в "Romeo Must Die", DMX снимается совместно с Стивеном Сигалом в 2001 году в боевике, "Exit Wounds".

У DMX также, были проблемы с законом, связанные с наркотиками, ношением незарегистрированного оружия, и вождением машины без водительских прав. У него было несколько лирических стычек с другими рэпперами, включая: K-Solo, Jay-Z, The LOX, и всем известное сражение с бывшим другом и партнером по творчеству Ja Rule. Также DMX создал свой собственный звукозаписывающий лейбл "Bloodline", после холодной войны с "Ruff Ryders".

Многие рождественские праздники DMX проводил в педиатрической лечебнице от СПИДа в Гарлеме, а в дни благодарения он раздавал продовольствие людям в приютах. X также сделал щедрое пожертвование, чтобы спасти от закрытия церковь, он также помогает и поддерживает брошенных малолетних матерей.

Jay-Z

Американский хип-хоп музыкант, продюсер и глава лейблов Def Jam и Roc-a-fella Records Джей Зи (урожденный Шон Кори Картер) появился на свет 4 декабря 1969 года. Не будет преувеличением сказать, что Джей Зи считается одним из наиболее талантливых и уважаемых рэп-музыкантов Америки конца 90-х начала 2000-х. Появившись на свет в довольно неблагополучном Бруклине, Шон в 12 лет потерял отца – тот покинул семью безо всяких объяснений. Детей воспитывала мать Шона, Глория Картер. По ее словам, юный Шон постоянно мешал всем спать, выстукивая ритмы на кухонном столе, и тогда она подарила сыну бумбокс. Так Шон впервые был вовлечен в мир хип-хопа. Как и практически все чернокожие пацаны, он тоже увлекался читкой фристайлом под ритмы из обычного бумбокса прямо на улице. Школу Шон так и не закончил – по его собственным словам, мир торговли крэком и кокаином казался ему куда более привлекательным, к тому же там можно было заработать неплохие деньги. Так что к торговле юный «Джаззи», как прозвали его в округе, приобщился еще с подросткового возраста.

Первые шаги в качестве рэппера юный Джей Зи совершал под присмотром друга и партнера по кличке The Jaz. Именно на его ранних записях, таких, как “The Originators” и “Hawaiian Sophie”, Джей впервые опробовал свой голос. Он также прославился на всю округу, выиграв битву у популярного местного рэппера Zai. Об этой битве так много говорили, что на ней присутствовали даже представители крупных музыкальных лейблов. Несмотря на то, что победа Джей Зи была безоговорочной, контракта ему не предложили – и тогда он решил пойти своим путем. Основав в 1996 году собственный лейбл Roc-a-fella Records, Джей Зи самостоятельно записал и выпустил свою дебютную пластинку “Reasonable Doubt”. Несмотря на хорошую критику и гостевое участие Notorious B.I.G., бывшего тогда на самом пике популярности, альбом продавался не очень удачно.

В 1997 году Roc-a-fella Records заключили новую сделку о распространении продукции с лейблом известного продюсера Рика Рубина Def Jam Records. Исполнительным продюсером нового альбома Джей Зи, “In My Lifetime, Vol 1”, числился Пи Дидди. Альбом продавался получше дебютного, даже несмотря на то, что в жизни Джей Зи наступила черная полоса – он долго не мог прийти в себя после гибели близкого друга Ноториуса Би Ай Джи, и это привело к довольно неприятному скандалу с Тупаком Шакуром, что настроило многих поклонников рэпа против Джей Зи. Более того, попытка сделать свое звучание более коммерческим разозлила и старых поклонников музыканта – многие стали обвинять его в продажности и отсутствии преданности уличным идеалам. Поэтому на третьем альбоме, “Vol 2. Hard Knock Life”, Джей Зи попытался нащупать равновесие между доступным саундом коммерческого хип-хопа и уличной энергией и агрессией – и в результате альбом стал одной из самых коммерческих успешных работ Джей Зи. Сингл “Hard Knock Life (Ghetto Anthem)” стал одной из самых известных и популярных композиций рэппера. Следующая пластинка Джей Зи, “Vol.3 – Life and Times of S. Carter”, была также успешной, но не настолько, как ее предшественница. Джей Зи критиковали за то, что многочисленные приглашенные артисты, среди которых были Juvenile, Beanie Gigel, Доктор Дре и Мэрайя Кэри, затмили его на его же собственном альбоме. Тем не менее, альбом продавался неплохо, и сингл “Big Pimpin’” стал сенсацией.

9 декабря 1999 года вокруг Джей Зи разразился скандал – его обвинили в том, что он ударил ножом Риккардо Ривьеру, работника музыкальной индустрии, якобы за то, что тот распространял пиратские копии нового альбома Джей Зи. На суде рэппер обвинил себя невиновным, и множество свидетелей подтвердили, что он и близко не приближался к пострадавшему. Позже, однако, Джей Зи признался в том, что действительно нападал на Ривьеру. Дело закончилось трехмесячным условным сроком - пострадавший отказался продлевать свой иск. По информации газеты “The New York Times”, Джей Зи выплатил Ривьере 600 тысяч долларов, чтобы тот снял свои претензии. Без поддержки пострадавшего обвинению пришлось свернуть дело.

К 2000 году Джей Зи стал практически самой заметной фигурой в хип-хое – его критиковали, восхваляли, обсуждали и презирали как никакого другого артиста в жанре. Примерно в это же время он решил заняться продвижением более молодых артистов – Roc-a-fella Records заключили контракт с несколькими молодыми артистами, и для их раскрутки был записан альбом “The Dynasty: Roc La Familia”. Изначально предполагалось, что на этом сборнике будут представлены молодые артисты лейбла, однако поскольку Джей Зи решил помочь им с продвижением и поучаствовал в записи практически каждой песни, многие сочли эту пластинку просто еще одним альбомом Джей Зи. Однако следующей же своей работы Джей Зи наглядно продемонстрировал, в чем разница между сборником молодых талантов, записанным с его участием, и его «настоящим» альбомом – его пятая пластинка “The Blueprint” практически моментально вошла в список классических альбомов американского хип-хопа. Записанный, по словам Джей Зи, за два дня альбом вышел в свет 11 сентября 2001 года, и даже несмотря на столь трагическую дату выхода, он моментально разошелся тиражом около полумиллиона копий. Единственным приглашенным музыкантом, появившимся на этом альбоме, был рэппер Эминем. Продюсером большей части треков на альбоме выступил мало известный тогда музыкант по имени Кейни Уэст – продюсирование “The Blueprint” стало его первым шагом к массовой популярности.

Следующая работа Джей Зи, двойной альбом “The Blueprint 2: The Gift and The Curse”, пал жертвой собственной амбициозности – на нем было попросту слишком много материала, и далеко не весь он соответствовал тому высокому стандарту, что был заложен предыдущей пластинкой Джей Зи. Позже альбом был выпущен в урезанном, однодисковом варианте под названием “The Blueprint 2.1”. И в следующем же году Джей Зи шокировал поклонников объявлением о том, что его готовящийся новый альбом, “The Black Album”, станет его последней работой. «Черный альбом» вышел в свет в 2003 году, и взятый оттуда сингл “99 Problems” стал самым популярным синглом артиста за всю его карьеру. В ноябре 2005 года Джей Зи выступил в Нью-Йорке с масштабным концертом, названным «Я объявляю войну». Зная его характер, многие поклонники решили, что Джей Зи решил разобраться со многими своими конкурентами, однако вместо этого, к огромной радости фанатов, Джей Зи объявил, что всем стычкам и наездам приходит конец, и он более не намерен оскорблять кого-то или участвовать в таких войнах. Этим концертом Джей Зи также отметил свое вступление в должность президента лейбла Def Jam Records – сцена была даже оформлена в виде пародии на овальный кабинет Белого Дома.

Несмотря на объявленный уход из музыки, Джей Зи периодически записывается и выступает с концертами. Он выпустил сборник лучших вещей, записал совместную пластинку с группой Linkin Park, в которой его собственные песни совмещались с песнями Linkin Park в стилистике “mash up”, и выступил исполнительным продюсером дебютного альбома проекта Fort Minor, хип-хоп коллектива участника Linkin Park Майка Шиньоды. В июне 2006 года Джей Зи дал масштабный концерт в Нью-Йорке в честь десятилетия выхода своей дебютной пластинки “Reasonable Doubt”. Чуть позже музыкант добавил к этому концерту еще пяток выступлений по Америке. Поклонники утверждают, что все это выльется в масштабное мировое турне. Более того, фанаты рэппера не расстаются с надеждой, что он таки запишет новый альбом – возможно, это произойдет уже в этом году.

Очень сейчас мегапопулярный исполнитель.

Xzibit (настоящее имя Alvin Nathaniel Joiner), родился в Детройте. Его мать умерла, когда ему было всего 9 лет. С тех пор он стал жить со своим отцом. В 10 лет, от нечего делать он начал писать рифмы (в то время у него даже радио не было). Его отец и мачеха перевезли всё семейство в Нью-Мексико. Его забрали из дома в 14 лет, так как он всё время попадал в неприятности. Когда ему исполнилось 17 лет, он был освобожден от опеки государства, поскольку теперь он считался взрослым. После чего Xzibit отправляется в Калифорнию, что бы начать свою музыкальную карьеру.

Xzibit прибыл в Калифорнию с миссией заключить контракт, для этого он встречался с важными людьми и начал появляться на альбомах разных исполнителей. Продюсер по имени Broadway способствовал его знакомству с Tha Alkaholiks, которые в свою очередь познакомились с King Tee. После чего Xzibit участвует в записи "Freestyle Ghetto" на "King Tee IV Life". Затем он занимается Liks' "Coast ][ Coast". И после чего его замечает глава "LOUD Records" Steve Rifkin, который в последствии предлагает ему контракт.

В 1996 году Xz заканчивает свой дебютный альбом, под названием "At The Speed Of Life".

"Я назвал альбом "At The Speed Of Life", потому что существует много дерьма, которое проходят ниггеры. Я знаю многих ниггеров, которые является из ряда вон выходящими и сумасшедшими, они носят оружие, продают наркотики, но я знаю, что всё, что они хотят это накормить своих детей. Это - их скорость. Но это удивительно, как всё совпадает вместе, и в то же самое время двигается в различных направлениях".

Xz направил такие песни как "Paparazzi" и "The Foundation" в умы людей через радио, и вскоре имя Xzibit становится хорошо известным на улицах. Альбом был встречен хорошими отзывами.

"Я записал этот альбом из-за множества других причин кроме "flim flam", "whoopty whoop", съемок, туров и всего остального дерьма. Этот альбом от сердца" - говорит Xz.

Трек "Paparazzi" объясняет, как Xz видит хип-хоп игру, его лирика говорит сама за себя: "It's a shame, niggas in the rap game only for the money and the fame" ("Это - позор, ниггеры в рэп игре только из-за денег и известности"). Этот трек первый сингл с альбома "At The Speed Of Life". Второй сингл с этого альбома "The Foundation", песня, написанная для его сына, в которой он сообщает ребенку о взлётах и падениях жизни. DJ Muggs из Cypress Hill спродюсировал эмоционально заряженный трек, в котором был использован, призрачный плачь ребёнка Эксзибита. Так же откровения ждут нас в треке "Carry The Weight", который содержит в себе историю его жизни.

В 1998 году вышел его 2-ой сольный альбом под названием "40 Dayz & 40 Nightz". Этот альбом, так же как и "At The Speed Of Life" был встречен хорошими отзывами критиков.

Всё время Xz много работает над альбомами других исполнителей, таких как Snoop Dogg "No Limit Top Dogg", Dr. Dre "2001", Kurupt "Tha Streetz Iz A Mutha". Становясь хорошо известным хип-хоп фанатам, что в свою очередь увеличивает количество его собственных фанатов.

В 2000 году выходит его 3-ий сольный альбом под названием "Restless". Альбом был выпущен в декабре, и опять же был встречен хорошими отзывами критиков, а так же альбом стал его первым платиновым альбомом. Альбом включал в себя большое количество синглов, таких как "X", "Get Your Walk On", "Front 2 Back" и "Loud & Clear". "Restless" также отметил начало собственного лейбла Эксзибита "Open Bar Entertainment".

В 2001 году компания "Fortress Entertainment" начинает работу над DVD/VHS, под названием "Restless Xposed", на котором содержится закулисная жизнь туров Эксзибита (таких как "Anger Management Tour", тур Снуп Догга "Puff Puff", "House Of Blues" и многие другие). DVD/VHS был выпущен на "Fortress/Open Bar Entertainment/Loud Records". Так же Xz был замечен на DVD The Alkaholiks и снялся в фильме со Снуп Доггом и Доктором Дре под названием "The Wash" ("Мойка"). Ну и, наконец, он сыграл небольшую роль в фильме Эминема "8 Mile" ("8 Миля").

Его 4-ый альбом "Man Vs Machine" был выпушен в начале октября 2002 года. Также Xz собирался выпустить первый альбом, который выйдет на его лейбле, с группой Golden State Project, которую он создал. Все мы надеемся, что будущее принесёт много хороших "вещей" для The X To The Z!